El ABC del Cine Publicitario y los aspectos operacionales de la actividad de trabajo en relación a la Marca, la Agencia de Publicidad y la Productora Audiovisual con el objetivo de materializar su crecimiento sostenido como emprendedores y/o empresas audiovisuales. Dirigido a estudiantes y profesionales de la industria audiovisual y disciplinas afines a la imagen.

Cómo lograr con éxito un vestuario de época o fantasía, estrategias y secretos para una realización exitosa.

Orientado a actores y directores de actores para que desarrollen habilidades técnicas y artísticas para neutralizar el regionalismo de cada país y poder penetrar en proyectos extranjeros.

El objetivo del Curso es indagar en los mecanismos existentes para realizar proyectos audiovisuales reforzando el circuito internacional de validación y financiación.

Desafíos planteados en la actualidad con el concepto de intimidad y salud en el set. Puesta en marcha de la coordinación de la intimidad con las herramientas desde el guión a la realización y -organización del set delante y detras de camara. Protocolo de intimidad aplicado en cada etapa de realización.

Exploración cinematográfica del motor detrás de las producciones más innovadoras. Un curso introductorio a Unreal Engine para cineastas y creadores visuales. Desde entornos 3D, cámaras, materiales y secuencias, hasta el universo de la Virtual Production.

Etapas de intervención del ecomanagement en el diseño, pre producción y post de un film.

Un recorrido detallado de las etapas y necesidades desde el rodaje hasta la pantalla. Recorreremos cada instancia de los procesos de postproducción de imagen y sonido, profundizando en los detalles necesarios para entender cómo tomar las mejores decisiones en cada momento del proceso, buscando comprender cada uno de ellos desde la técnica y desde la práctica con profesionales de primera línea.

Una guía teórico-práctica para desarrollar proyectos sólidos, viables, protegidos y negociables.

La industria Audiovisual está evolucionando rápidamente y la gestión de producción basada en la nube está a la vanguardia de esta transformación. Este seminario focaliza sobre cómo un hub de producción de vanguardia centraliza todos los aspectos de la producción en un único ecosistema digital

Desde la planificación hasta la entrega final, los efectos visuales (VFX) son una pieza clave en la narración cinematográfica moderna. Este curso ofrece una metodología práctica para afrontar la postproducción de manera eficiente, minimizando contratiempos. Exploraremos el equilibrio entre creatividad, presupuesto, gestión de recursos y tiempos de producción, entendiendo tanto las posibilidades como las limitaciones de cada proyecto.

Un abordaje integral sobre cómo vender una serie en el mercado y cómo hacer un proceso profesional de escritura una vez que está vendida, con foco en las funciones clave del showrunner: guion, producción y dirección. A partir de casos reales de series estrenadas en plataformas en Argentina, Brasil y México, se analizarán las distintas etapas del proceso, los roles profesionales involucrados y la dinámica de trabajo en equipo.

Técnicas y métodos paso a paso para desarrollar un guión de serie con standars internacional, solidez estructural y vuelo creativo.

Un curso intensivo dictado por profesionales de la industria, pensado para quienes sueñan con crear su primer videojuego. Durante 8 meses, vas a adquirir las herramientas clave para desarrollar una demo técnica funcional, explorando todas las áreas del desarrollo: desde la programación hasta la publicación. Aprendé las herramientas, técnicas y secretos de la industria, mientras trabajás en proyectos prácticos y colaborativos. ¡No necesitás experiencia previa, solo tu pasión por los videojuegos! Comenzá tu aventura como creador de mundos.

El ABC para pensar y producir cine documental, destinado a estudiantes y egresados recientes, idealmente no excluyente, que tengan un proyecto documental en desarrollo.

Propone brindar las herramientas necesarias para el desarrollo de un proyecto, su fabricación y distribución, ya sea para cine, televisión, o plataformas, en función de sus particularidades creativas y del mercado apropiado, ya sea local o internacional.

Espacios y objetos narrativos, sensibles, simbolicos. El cine como construccion interdisciplinaria. Abordaje de proyectos de medio y bajo presupuesto.

Sumergite en el mundo donde la música y la imagen se encuentran para crear mensajes que perduran más allá de los 3 minutos de una canción, descubriendo las claves de un formato que continúa reinventándose en la era de la velocidad digital.

Una inmersión en la colaboración creativa entre el director de fotografía, el director y el equipo técnico. Workshop para Directores de Arte y Fotografia que ofrece herramientas prácticas para fortalecer la comunicación y la toma de decisiones entre la dirección de arte - fotografía y la escena en Unreal Engine.

Una introducción al pensamiento procedural aplicado a Houdini, para artistas con experiencia en 3D que deseen incorporar herramientas generativas y técnicas de construcción visual basadas en nodos. Taller técnico-conceptual para artistas con experiencia en 3D que quieran aprender a pensar en Houdini. No se verán simulaciones complejas: el objetivo es comprender profundamente la lógica interna del programa y sus estructuras para poder aprender de forma autónoma a futuro.

Introducción a la post producción: cuál es el rol, cómo se llega, qué se necesita para cumplir los objetivos.

Tiene como objetivo preparar a profesionales o estudiantes a las necesidades reales de la demanda de la industria del cine actual tanto en Hollywood como en el resto del mundo.

Objetivo: Explorar los aspectos esenciales de la dirección de fotografía que van más allá de la técnica, enfocándose en relaciones profesionales y dinámicas de trabajo en una producción cinematográfica. Este curso pone énfasis en la dirección de fotografía como un rol integral dentro de la producción cinematográfica.

Un vistazo técnico y conceptual al proceso de trabajo con Unreal Engine en postproducción para animación y vfx. En este curso veremos conceptos introductorios al mundo de la postproducción en VFX y animación, uso de Unreal Engine y cómo preparar el render para la postproducción en un programa de composición. Conceptos teóricos y técnicos, y las mejores formas de trabajar en proyectos, de pequeña a gran escala.

Como convertir el pitching en estrategia de comunicación infalible para escribir, reescribir, gestionar y vender un proyecto. ¿Cómo preparar el material del proyecto para pitchearlo mejor?

Estrategias en rol de asistir al director vs. hacer la asistencia de dirección de un proyecto. Teoría - Debate - Análisis de guion - Desglose - Planificación, jugar para el director y jugar para producción, avances en todos los frentes - armonía y ritmo - manejo de actuantes - plan del día - adaptabilidad, etc, el ABC del Asistente de dirección.

Crecion de contenido con impacto, uso de herramientas digitales y Apps como: Canva, InShot, Adobe Spark, MOJO, CapCut, Snapseed y Copilot para generar contenido multimedial de imagen y vídeo especialmente diseñado para las redes sociales más utilizadas.

Taller de pitch orientado a plataformas